演技代替症 第169章

　　罗布里：“内地票房是过了50亿。”

　　尹贤倒吸一口气：“了不起，了不起，这样的票房，差不多也该是今年全球票房第一了。”

　　说着微不可察地叹了口气：“商业电影是发展地越来越不错了。”

　　刘青山似乎若有所感，“是啊，文艺片的空间越来越挤压了，人们都关注着大片，越来愈少去静下心去看一部文艺片了。”

　　罗布里却道：“文艺片是很好，我也挺喜欢文艺片的，但中国电影市场不能一直都充斥着文艺片，因为它阻挡不了好莱坞的长驱直入。”

　　刘青山是个文艺片演员，就不太喜欢听这样的话，闻言皱眉道：“我也听了不少这样的说法了，说不拍商业片，中国电影就死掉了，我觉得这简直是危言耸听。”

　　谁知罗布里摇摇头：“刘哥，我可没有危言耸听，你看湾湾电影，不就死掉了吗？”

　　湾湾电影以前可是称霸东南亚的，连香江这个东方好莱坞都要退避三舍。

　　但它后来走错了路线，就没落了，就死掉了。

　　为什么会走错路线？

　　因为80年代的时候，湾湾电影出现了道路分歧，一派要走好莱坞的道路，一派要走艺术道路，后来以尹贤为首的艺术片导演赢了，要求推行艺术片，抵制商业片，然后湾湾电影就变成了只给少数精英看的小众电影。

　　然后湾湾电影就被市场彻底抛弃，特别是开放美国的大片进入之后，根本毫无还手之力。

　　院线放映一部爱情文艺片，一部美国的《木乃伊》，你说你选哪个？

　　“小罗！”

　　刘青山微微侧头看了一眼尹贤，后者眉头紧皱，脸色不好。

　　没想到尹贤却道：“让他说，我今天一定要听听后生的想法。”

　　罗布里顺口就道：“您带速效救心丸了吗，没有的话我那里有……”

　　赵小菲狠狠掐了一把罗布里的手臂。

　　罗布里嗷了一声，才正色道：“每个从事电影行业的人都知道，电影有三个属性，电影是技术；电影是商品；电影是艺术，这就是说，电影的确得有艺术观赏性，但它同时更是一个商品。”

　　是商品就要卖钱的。

　　你想想电影拍摄要不要成本，制作要不要钱，院线放映要不要钱，电影这东西弄出来是一定要卖出去钱的，不然整个产业根本没有回收，电影就没有未来。

　　什么电影最能保证投入产出比呢。

　　商业电影。

　　湾湾电影就是因为把文艺片放在了主流，才被工业完善的好莱坞电影打得一败涂地。

　　尹贤摇了摇头，不赞同道：“你们都说，商业和艺术应该共存，但现在是文艺片的生存土壤被挤压了，文艺片的排片量远不如商业片的，宣传也比不上，完全处在场次边缘，把文艺片和商业片放在一起接受市场的检验已经很艰难了，它更需要得到保护。”

　　罗布里笑了：“您说文艺片和商业片一起接受市场的检验，没错，市场检验的结果就是大部分的文艺片不如商业片好看，可这是为什么呢？难道真的是观众没有眼光，一盘饺子喂了猪吗？”

　　很多导演一看到自己的电影票房惨淡，就怒斥观众，说观众没有眼光，看不懂里面的内涵。

　　但实际上，问题不在观众身上，在导演身上。

　　“谁说艺术片就一定票房惨淡呢？”就听罗布里道：“黑泽明可是拍了不少艺术片的，却风靡全球，小津安二郎是艺术片导演吧，他的票房差吗？伍迪艾伦的电影也是吧，可他们票房都很好。”

　　为什么别人的艺术片拍出来有人看，受欢迎？

　　就一个道理，观众觉得电影不好看，才不会看！

　　跟艺术片商业片，没有关系！

　　尹贤一下子哑口无言，神色有些怅然，却仍然摇摇头。

　　“我坚信电影是艺术，不能被钱搅和了，过度追求商业和市场化，做出来的电影是快餐，没有营养的。电影……是要有文化和尊严的，是有使命的。”

　　罗布里顿时肃然起敬，然后……继续毫不留情地怼他。

第145章 金马已死

　　“您说的对, 电影要口口过境有温度，有内涵，有思想, ”罗布里道：“所以难道只有文艺片有这些东西, 商业片一点都没有？”

　　像尹贤的几部电影, 确实带有深刻的文化标签，也成功在欧洲三大电影节上崭露头角, 宣传了自己的文化。

　　“但其实, 在欧美最深入人心的中国电影，是功夫片，”罗布里一针见血道：“而功夫片，是商业片。”

　　商业电影，承担了更多的文化使命，最杰出的例子就是好莱坞，带着美国的价值观，肆意冲击全球。

　　不知道什么时候, 酒店里的人都围了过来，默默听着罗布里和尹贤的争论。

　　罗布里，就像个昂首挺胸的船员，站在甲板上，明确地指出中国电影未来的发展之路。

　　尹贤饶有兴趣地看着这个小伙子，又道：“你说商业片好，可是商业片的导演, 有几个能载入影史的呢？”

　　刘青山也点头：“是啊，商业片虽然票房高, 但就是快餐, 吃过之后人们就忘了, 不会去回味，而《海上生明月》这样的片子，却值得一遍一遍回看和思索。”

　　罗布里道：“这就是一城一地的得失之争了，你说商业片是快餐，可现在的人们，就是容易受到快餐的影响。看看现在的年轻人，看着好莱坞的大片，喜爱里面的超级英雄，甚至还有哈日哈韩的，难道韩国日本是用他们的文艺片征服我们的吗？不是，就是他们输出的快餐文化，什么女团男团，有一点营养吗？没有。”

　　“我们之所以拍《托勒密》，因为这是中国人自己的科幻片，电影中我们有自己的价值观，我们服从命令，我们爱护老弱，我们义无反顾，这是我们的电影承载的价值观，也是可以影响别人的价值观。”

　　“现在的战争不光是领土战争，更多的是文化领域的战争，你光靠文艺片能吸引别的国家的人们看你的电影吗？但别的国家却可以用自己的东西影响你，等到有一天你们的青少年看多了日本韩国的东西，他们在心理上，就认同自己是韩国人甚至日本人，等到那个时候，你们就是中国文化的罪人，要承担很大的罪责的。”

　　不是罗布里危言耸听，这种情况两岸都有，但现在咱们中国大陆民族自尊心和文化信仰上来了，更加自信自强，而湾湾却相反，年轻一代深受日韩影响，都忘了自己的根本在哪儿了。

　　尹贤脸色发白，嘴唇都颤抖了起来。

　　文化罪人，这个罪名谁能担得起？

　　但偏偏，他知道罗布里说的是对的。

　　尹贤是老一辈湾湾人，祖上也是跟着gmd来湾湾的名流，对祖国还是有感情的，跟大陆电影人关系也很好，但他知道湾湾年轻一代的演员和导演，没有对祖国的情怀，一个个，以贴近日韩甚至欧美为荣。

　　恨不得，去掉本土文化，全面面向国外。

　　湾湾文艺工作者就是带有那种倾向的，拍出来的东西再让湾湾看，是不是又把年轻一代给洗脑了？

　　这时候，就见一个戴黑框眼镜、西装革履的中年男人冲了过来，怒斥道：“胡说八道！”

　　“你怎么好意思说我们的文化政策，”就见他一口湾湾腔，居高临下地指责罗布里：“看看你么大陆，钳制思想，根本不允许你们反映真实国情的文艺片上映，只要拍摄就被列入禁片，还封杀！”

　　说着他还问了一下刘青山：“我没说错吧，是不是？”

　　刘青山面色不太好看，当着这么多人，甚至还有默默打开摄像头的记者，他能怎么说？

　　他半生蹉跎，被封杀确实耽误了演员的黄金期，演技不如他的都拿奖了，他还没有，落魄的时候没戏拍，甚至还跑去开夜车。

　　他也不是没有怨气，但他更知道这事情的轻重，不肯轻易开口。

　　罗布里哈哈一笑，挡在前面：“钳制思想这可当不起，你们湾湾每年在大陆上映15-20部片子呢，我们不允许你们上映了吗？倒是我们的片子要到湾湾上映，你们推三阻四，不仅安排午夜场这种没人看的场次，甚至还要删除电影里国旗国徽的图像，你说到底是谁文化不开明，自卑又怯弱啊？”

　　“你说我们审查电影，哪个国家不审查电影？你们湾湾的电影审查制度，比我们还严格吧，每年毙掉的片子也不少，只允许拍好的，不允许拍不好的……我记得有部叫《暗礁》的电影，人家只是如实拍摄了gmd派刺客刺杀进步人士的片段，就被你们给毙掉了，还嚷嚷着要封杀，怎么你们原来是五十步笑百步呢？”

　　这个黑框眼睛愤怒了，挥舞起拳头：“你敢这么说我，我要、我要封杀你！”

　　罗布里：“哈？”

　　说来就来？

　　罗布里要被封杀了？

　　罗布里直接激动起来了。

　　没想到罗布里……也有被封杀的一天哈。

　　“来呀来呀，封杀我呀。”

　　那边这个官员被几个人连拉带说地劝走了，尹贤也没有久留，意味深长地看了一眼罗布里，提醒道：“这个人是主管新闻媒体的官员，你惹了他，要小心。”

　　罗布里不在乎：“拭目以待。”

　　罗布里，是怕事的人吗？

　　要不要，从头数一数他的辉煌战绩啊？

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　　罗布里电话里跟顾总告状：“湾湾人，呆蛙！一群呆蛙！”

　　“坐井观天，小肚鸡肠！”

　　顾总轻笑。

　　“那就不参加他们的颁奖了，我给你买票飞回来。”

　　罗布里却道：“不行，我要看看他们有啥对付我的办法，这就叫……”

　　“稻花香里说丰年，听取蛙声一片！”

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　　罗布里刚打完电话，就听到自己的房门被敲响了。

　　“谁呀？”

　　打开门一看，居然是星门的张旸。

　　两人坐在酒店的吧台上，张旸还是笑眯眯地，不过看起来，他的笑容可未曾到达眼底。

　　“罗先生，早上你和尹导的争辩，传得很快啊，各种消息已经满天飞了。”

　　罗布里：“我跟尹导是和平友好的争论，我个人是很喜欢尹导的电影的，也很尊敬他……挑起火花的也不是尹导。”

　　张旸就道：“毕竟你攻讦的是湾湾的文化政策，我们的文化政策其实也没有罗先生你说的这么差嘛，何况我们政府对文艺片的态度和扶持，确实比你们好得多。”

　　罗布里一抬头：“愿闻其详。”

　　张旸就道：“我们有专门的院线放映文艺片，政府每年给文艺片也有专门的补贴。”

　　罗布里想了想：“哦我们这倒是没有，我们只有农村电影补贴，文艺片和商业片是公平竞争的。”

　　张旸就笑了：“把文艺片和商业片放在一起竞争，本身就说明你们的政府无意保护文艺片。”

　　罗布里也笑了：“我们政府保护的不是某种电影，我们保护的是中国电影。”

　　张旸一顿：“中国电影？”

　　罗布里道：“从八十年代后我们开放市场，短时间内我们被好莱坞打得鼻青脸肿、无力还手，但就是因为这样，一代代电影人终于意识到，只有做成和好莱坞一样的重工业电影，才能跟西方电影硬碰硬，否则只是依靠国家对本土电影的保护性政策，是永远也干不过人家的。”

　　湾湾有电影道路之争，难道大陆没有？

　　大陆一样有，只不过，是以张明义为首的电影人最先觉醒，成功转型，从文艺片《高山之下》到后来千禧年的第一部 商业电影，他虽然被评论界骂地体无完肤，但终于带领中国电影，走到了一条正确的路上。

　　“我们本土的商业电影的崛起，其实就是对本土文艺片的保护，”罗布里道：“商业电影一步步发展壮大，能从好莱坞手上夺取市场和票房，才为本土文艺片提供了保护伞。”