选秀出道失败后 第227章

对李鑫津来说，控制剧集的质量才是第一位的。

“放心吧，导演以后会对你越来越好的。”

林渊：“？”

冯曾表达的意思，林渊一开始没太明白，后面就慢慢搞明白了。

因为——作为剧组的男主角，林渊从来不惹事不找事不搞事，本本分分兢兢业业完成导演的拍摄要求，从来不提让导演为难的要求。

林渊不火，天理难容。

尤其有时候，剧组其他人都有各种各样的毛病在，导演看到这个觉得糟心，看到那个也觉得，对比之下，林渊就像散发着圣光的天使，自带柔和气息，有林渊在，导演觉得，这一天的拍摄又可以继续坚持下去了。

导演很难不去欣赏林渊，而且是越拍越欣赏的那种。

导演倒也不是完全不能对付剧组的这一个个演员，但他嫌浪费时间，也累，他的精力大半都分在拍摄上，无暇顾及其他。

林渊表演得好，就像剧组的定海神针。

最近天越来越热，却完全不影响林渊的发挥，大学校园里的一场戏，林渊发挥得尤其好。

杨济对知识的渴求、对机会的珍惜……在快被翻烂了的海外杂志、在脑海中一遍遍演示的公式中体现得淋漓尽致。

只是看着对方学习、计算，李鑫津就觉得很燃。

还有坚持为学生备课的老师们，头发花白，却依然奋战在一线……这些场景在剧本中都有体现，但被演员演绎出来的感觉还是不一样。

尤其当这位演员拥有着能打动人的演技。

每次有林渊出场，导演都能体会到绝对的安心。

太厉害了，不管是演技，还是对待工作的态度。

难怪……林渊和Wink撕过，和其他演员也撕过，可只要是和他合作过的剧组，对他都是零差评。

李鑫津现在理解了，他是在《上青云》剧组第一次和林渊合作，但已经舍不得给对方差评了。

“要是刘景一的演技再好点就好了。”导演平素不太展露真实的情绪，主要是考虑剧组内部的平衡。

作为导演，他太过于偏向某个人，其他人难免会有想法，剧组内部就会失衡。

演员既然进了自己剧组，他就该无怨无悔地接收，毕竟是他自己出于种种意图收的人，不能后悔，也不能退货。

“我也是这么想的。”张澄和他碰了碰杯，“那样效果能更好点。”

不过导演还有一手剪辑权，李鑫津就想着，等整部剧拍完再说，“可别折腾了。”

“要是人人都和林渊一样就好了。”

“没可能哎。”

“我当然知道没可能，我就是想想，想想也不行吗？”

剧组里都是些聪明人，有小动作，有想法，但不会太过分，从某种程度上说，导演甚至希望他们过分一点，这样他至少能找个由头发泄出来。

像现在这样的话，就太安静了一些。

“幸亏有林渊在。”

张澄已经忍不住笑了：“同样的话，你究竟要说几回？”

不过他也很难想象，《上青云》剧组如果没有林渊，会变成什么样子。

热闹非凡这个词恐怕都不足以形容，总之，一定非常非常糟心。

第172章 继续拍摄

《上青云》的职场部分, 在林渊看来，真有一种剑指苍穹的气魄，开始一项计划时，并非所有人都信心满满——谁都知道差距巨大, 有些项目投入之后回报如何, 项目组成员心中并无把握。

却只能靠着拼劲去冲刺。

演绎这部分的杨济时, 林渊偶尔会觉得，对方不像一个真实存在的人, 大概只是编剧理想中的化身。

但杨济的存在并不悬浮。

也的确需要他这样的人存在。

林渊并不想把他演绎成一个伟光正的人, 杨济不是那样的存在，他只是比常人多了一分乐观罢了。

杨济的人设并不是扁平的，如果他的性格自一开始就没有任何缺陷, 观众很难留下任何印象。

林渊也不可能接一个人设扁平的角色。

他的乐观一次次鼓励了陷入困境的朋友们。

但杨济自己也会展露出固执的一面——每当他沉浸其中, 就会浑然忘却外物。

他也热爱着生活。

不过在林渊的演员生涯里, 杨济确实属于那种层次不够丰富、不够深刻的角色。

其他角色的行动驱使是恨，杨济却是热爱，听起来更浅薄, 观众的共情也不会那么强烈。

但杨济所拥有的生命力也很打动人，恨有恨的追随者, 热情也有热情的感染力。

演绎这个角色的过程中, 林渊感觉自己的精神状态也在飙涨。

如何把这个角色演绎得不浮于表面，对林渊而言，同样是一个难题。

“我原来觉得这种角色比较好演。”林渊叹了口气。

就像看漫画, 热血笨蛋且不讨嫌的主角还是需要几分功底的。

讨人喜欢的傻白甜和弱智通常也只有一线之隔，想把前者演好并不容易。

总之，核心点还是一个词——生机勃勃。

进入杨济的事业线之后，《上青云》剧组稍微安稳了下来, 在这个部分，年轻演员占比并不高，和林渊搭戏的都是圈内的老油条了，该做什么不该做什么，他们比谁都清楚。

刘景一仍然在这条线里。

《上青云》剧本里，他的戏份并不比林渊少多少，也有一条完整的成长线，编剧是真的打算好好塑造孙博这个角色。

林渊只能说，刘景一的演技勉强够用。

他前期演得还算不错，但需要体现角色飞速成长的阶段，他的演技并没有体现出这一点。

杨济也在这个阶段飞速成长着，在完成自己事业的过程中，他和一起奋斗的同事产生了牵系，也收获了几个朋友，彼此间有着维系关系的情感。

那么身为杨济的挚友，孙博与杨济之间，应该有区分于其他人的情感表达。

——刘景一的演绎并未体现出这一点。

在片场，林渊丢过来的眼神互动、不为外人所察觉的信赖，刘景一几乎都没有接住。

而因为扮演杨济其他同事、同届的朋友的演员知名度虽不如刘景一，戏份也不如对方多，但他们演艺经验更为丰富，也更会琢磨角色，造成的结果是——杨济和他们的亲密感似乎更强烈一些。

孙博和杨济的挚友关系没有特别明显的体现，看不出他们对彼此而言是特殊的那个。

学生时代还好，可能刘景一比较擅长演绎学生角色，但学生时代一过去，他的薄弱感就越来越明显了。

林渊也不知该说什么。

他只能感慨，幸亏剧本里没有一遍遍强调孙博和杨济的挚友关系。

编剧大概希望演员们能把这一点演出来，由观众来体会，遗憾的是，演员们并没有达到他的要求。

……

《上青云》的故事背景在比现在早得多的年代，杨济这个角色的性格林渊可以揣摩，但真正想要演好，还得结合时代背景。

这段时间，林渊把编剧给他的书看完了，自己还另外买了几本，有一些则是航空领域的书籍。

背台词的时候，林渊不希望这些涉及到专业知识的台词背起来烫嘴——这已经是最基础的要求了。

林渊还看了一些纪录片，关于那个时代，关于兢兢业业的科研工作者们，对他而言，这都是完善角色的方式之一，同样是他表演的一部分。

这些工作，林渊都尽量在戏份拍摄之前完成。

他现在更深刻地体会到了——没有一个角色是简单的。

哪怕是那些看起来很好演的角色，细致去分析的话，也有其难点所在。

而在李鑫津导演眼中，林渊的表现更让他感动了。

剧组这么多年轻演员，林渊明明是名气最大的，却是最刻苦的，导演自己都觉得，对林渊而言，杨济这个角色没有难度，可林渊本人却似乎并不这么认为。

李鑫津敏锐地察觉到林渊演绎的杨济的不同点在上周的一场戏。

那一场戏里，大家收到了一份海外寄来的杂志，杂志上的最新一篇文章证明，他们目前所探索的方向是错误的。

片场众多演员都按部就班地演完了这场戏，林渊却将杨济的不甘演出了层次感。

一个原本很乐天的人，遭受起打击会是什么样子？

其他人是低头、难过、失落……刘景一演绎的孙博是不知所措——李鑫津并没有夸赞刘景一演技好的意思，《上青云》这部戏里，一旦有刘景一驾驭不了的情绪，他就会摆出这副不知所措的模样。

大体来说，这也没什么不好，就是单调了一些。

幸亏这些戏份都比较分散，观众们不至于连续看到他的不知所措。

林渊则是——低着头，先一声不吭。

之后开始翻杂志，一页一页看，每一条计算都看得极为细致，他不愿意错过任何细节，目光仿佛钉在书上一般。

在这之后，就是漫长的演算。

虽然剧本给了林渊足够的发挥空间，但李鑫津还是觉得，在对细节的把控上，林渊是他接触过的男演员里第一流的。

每位演员都有自己的表演风格，有的外放，有的内敛，而因为杨济这个角色整体发挥空间偏窄，具体来说，就是他所做的事可以支撑起《上青云》这么长的篇幅，但他的个性支撑不了。

林渊就在其中充当着填补的角色。

换成那些对角色的解读不如他的演员来演，杨济恐怕就得维持着始终不变的状态到最后。

不是不行，但不会像现在这么好。

好与坏，导演自然能够清晰分辨出来。

拍摄林渊镜头的时候，导演偶尔会觉得，林渊这张脸、这种感染力……用来拍电视剧确实有点浪费。

大银幕大概更能发挥林渊的才能。

不过电影演员通常不如电视剧演员那么亲切，在导演看来，林渊是挺亲切的长相，性格也是。