作者：苏紫水
跟他的任务目标是一致的。
“力叔放心，我接这部戏的时候也跟张导说过了，一定幸不辱命。”
边力夫含笑点点头，转回到了角色的话题上。
“我看完了剧本，跟你见面接触后，大概知道张导为什么选你。”
“小朗，你拍打戏时有一种很不一样的魅力。”
边力夫在脑子里搜刮出来一句形容词，“狂放而不傲慢。你展示出来的不仅是一个很会打的武夫形象，张导拍这部戏想要传递的，想要这个角色传递的东西，你身上都具有。”
苏清朗：好像听懂了，又好像没听懂。
“小武子，你听懂了吗？”
系统：“听着是夸你的意思。”
苏清朗：看来系统也没怎么听懂嘛。
“难道功夫学得好的人，脑子都不太灵光？小武子，为什么我俩凑在一起，有一种绝望文盲的既视感？可我是个大学生啊，虽然还没毕业。”
系统：“......”大可不必自黑也把我拉上。
电影《侠》剧组在横城只拍了一个月。
3月初，转场到南州竹海进行拍摄。
南方的天气暖和，取景的竹林翠绿如新，竹林里偶尔传来一两声清脆的鸟叫，伴随着微风拂竹的簌簌摇曳声响。
苏清朗手执一柄长剑走进竹林里。
不远处站着的导演张曹：“停，就这个位置。”举起手中的对讲机，吩咐各部门准备起来。
于景澄似个皮球，又被他叔踢向了苏清朗。
交由他俩来商量负责这一场竹林练剑的戏该怎么来拍。
“给。”于景澄一走过来，伸手递上了一个本子。
苏清朗：这是什么？新画的分镜？一脸狐疑的接过，低头一看，本子不一样。
于景澄喜欢用带锁的本子来画分镜。
这一本A5大小的笔记本，不带锁的，很厚的一本，且主人翻得很勤，封面的边缘都翻得卷起来了。
苏清朗好奇的翻开一看，惊呆了。
场景，人物，神态，动作，一笔一画，这画的哪是分镜。
这是漫画吧！！黑白画风的武侠漫画，极有武侠江湖的气息。
“这是......张导画的？”
于景澄点点头，并不催促苏清朗快点往后翻、快点看完，只提醒了张导画了今天要拍的[竹林练剑]，在最后头。
苏清朗越往后翻看，越是啧啧赞叹：
张导画功了得，深藏不露啊！
把男一号百里下雪每一场打戏的分镜都画出来了。
咦，慢半拍的发现：这分明是拍完，后画的。
有意思的是画的重点不在招式动作，在于角色的眼神，神态和表情，以及插了一两帧贴合或是完美来表达角色当下心境的空镜画面。
翻到最后面，便是画的是今天要拍的竹海练剑戏。
重点刻画了：场景的意境，男主练剑时的眼神和表情神态。
画出来的两三个练剑的招式，主要借助的竹子来展现剑招的厉害，留下了无限的创作空间。
这是专门留白给武术指导和演员来完成。
“张导有说什么吗？”
正摸着身旁竹子，在脑海里构思练剑场景的于景澄，把导演张曹的话复述了一遍：“澄仔，你看看最后一话，让小朗从头到尾看一遍。”
“就这样。”
苏清朗转头朝导演所在的位置看去，只见张曹与于承术站在摄影师旁边，三人正在沟通交流。
都没往他们这边看过来。
“你悟了吗？”于景澄好奇的问，觉得张曹导演讲话好像只讲了一半，留一半让人自行领会。
苏清朗抬起手中的剑，“唔，大概是明白的。”
为什么要费神的把已经拍过的戏份画出来？为了记录下他前面打戏的眼神，表情和神态是怎么样的。
好让他心中有数，今天拍的这一场戏又该是什么样的。
不禁感叹张曹导演是一位擅长观察和记录，更是一位很有魄力的导演？
把想要的场景意境和角色的感觉画出来后，让苏清朗和于景澄意思意思的参考，给了他们创作武术招式的自由和空间。
于景澄听完，轻喃：“真的是一位很，很......”搜刮半天，蹦出来一句，“很不一样的导演。”
中文不好，说话容易词穷，苏清朗帮忙解读：“你的意思是想说，张导是一位有魄力，有格局，像是一棵大树，悄然的就把根须深深的扎进了剧组的土地？”
就是这个意思！于景澄把头一点：“对。”
之前对张曹的印象：有一个失踪的儿子，上一部作品还是为了找儿子拍的，挺令人同情的。
十多年后再拍武侠电影，于景澄的心下也有小小的猜疑：
这次执导的作品还能有以往的水平吗？
从开机前期的接触到现在，于景澄跟张曹的接触不多，大多是他叔对接的。
现在如同苏清朗形容的一样：
张曹导演让他们年轻人来发挥想法自由创作，挺有格局的，更是在自己熟悉的主场而具有的底气和魄力。
看似放养，但风筝的线仍是牢牢攥在手里的。
监视器屏幕上的画面。
男子一身黑衣，手执一柄雪亮长剑，站在竹林间。
刚一扬起手中的剑，一阵微风袭来，伴随着竹子簌簌的摇曳声。
剑指之处，一道划痕掠过，竹身晃动，竹叶飘零。
尔后“啪”的一声，一根竹子被一分为二，“噼啪”一声倒下扬起地上的竹叶。
接着在竹林里挥剑走位的身影快如闪电，剑气所至之处，一根根竹子应声倒下......
看回放时。
导演张曹脸上露出了兴奋之色，这场竹林练剑的戏份，好几个精彩的镜头非道具营造出来的效果或是还需要进行后期制作，他画在本子上的，想要给观众看的，苏清朗亲身上阵，已经实打实的做到了。
就像《新赌神》的飞牌省了一笔特效费。
苏清朗拍的这场打戏，不仅省了特效费，还省了一笔道具费。
“不错，不错，意境和氛围都出来了。”
“不过节奏上，还可以更好。”
导演张曹一边说着一边又回放了一遍，一只手放在摆放着监视屏幕的桌面上，屈指轻叩桌子打着节奏，“这一场戏没有台词，后期的配乐很重要。小朗，这里，应该慢一点，再到这里，多加一个动作，节奏就对上了......”
苏清朗：拍摄期间就要考虑后期的配乐踩点了？导演一职可真不简单。
也看得出来，张曹导演对这一部复出之作准备得很是充分。
想起在横城杀青的那天。
经纪人钱乐问了一个问题：“小朗，你觉得拍武侠网剧《江湖之不负卿》跟武侠电影《侠》，有什么不一样的地方？”
不待苏清朗回答，钱乐自个先分析了起来：“抛开电视剧和电影拍摄模式的不同，前者一天拍十几场戏，后者一个镜头能拍上一天......”
“还有，从角色的造型来看，《侠》的男一号服装都没有几套。不过，电影去繁化简，重点在人，拍摄出来的画面比电视剧的有质感多了......”
“话说，范同甫导演和张曹导演执导作品的风格，很不一样吧？”
苏清朗：“是不太一样，有的地方也一样。”
单就打戏方面来说，范同甫导演依赖于武术导演来完成，能插手的地方不多。
张曹导演无疑在拍摄武侠片方面有着丰富的经验，这次合作却也不怎么插手打戏。
不一样的地方。就像经纪人前面讲的电影和电视剧的拍摄节奏不一样吧，导演张曹对每一个镜头精打细磨，很讲究，很擅长构建故事的场景和氛围。
苏清朗不懂电影，也能看出来张曹导演的镜头更美，拍出来的东西更高级。
钱乐指了指手上的手机：“我在网上找了张导以前拍的几部经典武侠片，看了一些评价，影迷们对张导执导电影里的主角，讨论的比较多。
称赞张导拍过的主角一个个都是有血有肉的，杀手、锦衣卫、翻拍的经典功夫人物......但最后都没个好下场。”
这次的电影，百里下雪的个人结局算是好的吧，但身边的人就不好了。
“你在看什么？我发现你好几次盯着张曹导演在观察着什么。”
像个变态似的。
苏清朗转过身来，是于景澄，自己刚刚想事情一时走神了，这家伙什么时候窜出来的？慢悠悠地转动了一下手里还拿着的道具剑，“我在学习啊，以后可能会当导演，自导自演功夫片。”
系统：“......”这兔崽子，怎么什么都往外说啊。
于景澄惊得差点咬了舌头：“......是认真的吗？”
苏清朗，在这部电影里的戏份是最多的。
要忙着揣摩角色要背台词，要参与打戏的创作编排。
要管其他演员，比如：庞牙、陈泰和林苒苒。
还有精力想着学习怎么当导演？时间管理大师啊！
“你的‘武打巨星’目标还没实现，现在的野心就不满足于当一个动作演员了？”
苏清朗笑着反问：“澄仔，你忘了？”
“你上次不是质疑我想要改变市场的现状，一不是武行，二不是导演，只是一个演员，力量单薄，影响力有限，又能做得了什么？”
于景澄一噎：“......”忘了，现在想起来了。
“我说要当武打巨星，不是说着玩玩的。”