独立电影人 第180章

在这一次电影节上，谢兰生发现，现在还是有这么多年轻的独立电影人为拍电影放弃一切。有人提前一天过来，晚餐只吃便宜面包，谢兰生就自掏腰包请几个人下了馆子。还有几个小城市人直勾勾看进口零食，谢兰生又为她们买了几盒巧克力。这些事儿在几天后还被发到论坛去了。

而第二件大事儿，就是深蓝影业的文艺影展开张了。

一切手续都通过了。“深蓝影院”可以放映与它合作的发行商有版权的任何影片，还可以放映已经结盟的中国电影博物馆的片源。

因为是家文艺影院，谢兰生并不大想copy其他影院的开业式——大红台上歌星唱歌，礼炮齐鸣，彩屑纷飞，市区领导还有莘野一起剪短大红绸子……这太俗了。

于是，谢兰生建议莘野把开业式放在影厅内。

开业这天，市区领导、广电领导、媒体记者、各大导演刚一踏进深蓝影院，就被气氛震撼到了。

影厅墙壁都张贴着文艺电影经典海报，座位舒适，光线优雅。

等到时间，缓缓地，一支盘点世界影史经典之作的短片出现。这短片是谢兰生剪的，播放一些经典台词，里面有他最喜欢的《偷自行车的人》《东京物语》等等，还有兰生感觉一般但影评人喜欢的电影，中国的有，欧美日本的也有。在每一位导演之后，黑屏还会竖着打出此导演的经典言论，比如今村昌平的“我将书写蛆虫，至死方止”。

短片结束后，影厅的灯重新亮起，可众人都还沉浸在方才庄严的氛围里。

接着，市区领导、广电领导、深蓝老总一一致辞。

莘野上去，黑色西装灰色衬衣，一如既往姿态优雅。他正正麦克，说：“刚才认真听了几位领导、嘉宾的精彩演讲……”谢兰生真有些呆了，没想到莘野在中国开公司才刚满五年，马屁学的这么溜了。

最后，文艺导演的领头人谢兰生去发表演讲。

与一般的导演不同，兰生不怕抛头露面。

他直直地站在台上，说：“我呢，出生在1969年。那个时候，建电影院会被视作各地方的重大工程。一场电影的放映是一场盛大的活动。美工宣传员会画出3米长、2.5米宽的海报，再在正门两旁挂起明星的上半身照片，明星照片不会缩印，是真实的人物大小。售票是个体力活儿，大家排队直到天亮，不怕累，只怕看不上电影。而农村呢，也有一些乡村电影队，发电员、放映员、宣传员三人组成一个小队，扛着100斤的放映机、200斤重的发电机，到各个乡放映电影，一天一乡雷打不动，动不动跑好几个月。每回赶上放映时间，全乡的人都会去看，上千的人围在一起，一声不出地看电影。小孩子们看到他们，就会大呼‘又看电影啦！’有些人呢，连夜赶路好几十里到乡里去，还有些人，跟电影队到下个乡把同个片再看一遍，甚至两遍、三遍。现在……电影院是越来越多、越来越好，作为一个电影导演，我真高兴……50年过去了，人们依然热爱电影。”

顿顿，他又说：“可是……我们常说两大类型是商业片和文艺片，可是，文艺片的爱好者们依然还是无片可看，文艺片的各位导演很难得到影院排片，所以，我向深蓝的莘总他建议开个文艺影院。我希望……从今天的此刻开始，渐渐地，让深蓝影院遍布全国、形成院线，专门放映文艺电影，让观众们有地儿可去，让导演们有地儿可放。而在每场放映之后，我们还会组织解说会、讨论会等等。”

“嗯……”台下大家全都觉得这个逻辑哪里不对。文艺影院、文艺院线是注定了要赔钱的。一天放映同样场次的商业片和文艺片，票房会是天差地别。深蓝影院位置很好，有商场，有餐厅，放商业片绝对稳赚。依莘野的商人本色还有他的商业眼光，怎么谢导建议建议他脑子就不清楚了呢？

“好，”台上，谢兰生又说，“那，等下，大家就请一起观赏经典影片……我们一起看电影吧。”开业片单是谢兰生亲自选的，他很细心。

致辞完毕，一个领导还有莘野拿着剪刀共同剪彩——领导说，“剪彩”环节还是要有。

大红花的两边丝带被齐齐地同时剪断，这说明，深蓝影业文艺影院在这一刻正式开业了。

莘野把金色的剪刀放回面前的托盘里，抬抬眼，望向二排的谢兰生。

蓦地，谢兰生的眼眶热了。

他从潇湘独立出来，他为电影遍体鳞伤，他被禁拍整整13年，他被说是偷鸡摸狗……但一切都是值得的，因为，他筹资金，他去赌场，他引起了莘野兴趣。

真的值得。

他的电影，他的影院，他的爱情，他的人生，这个男人给了他一切。

作者有话要说：

又查了查，现在有些文艺影院。除北京的百老汇，还有一些，比如贾樟柯的“种子影院”。这些影院加盟院线，但不需要统一排片，我没查到咋操作的，我尽力了，头都秃了……在这里就略过去了。

第98章 北京（一）

《一见钟情》这部电影后期用了三个月整。剪辑、配光、混音、冲印, 其中混音耗时最久。电影要比电视剧的混音工作多出数倍, 为了立体以及真实它有许多的音效。兰生请了日本一位大作曲家来作曲, 最后，电影同名的主题曲婉转凄美、悠扬动听。

1月中的时候，谢兰生从悉尼回来, 电影局审电影全片。出乎意料，《一见钟情》三个星期就通过了——第一次审电影局只提了几个小的意见，兰生改完电影就过了。审片委员会认为, 电影虽然包含凶杀, 但不暴力、不淫秽，也没揭发社会问题, 还好。拿到《放映许可证》时，谢兰生又默默哭了, 莘野抱着兰生，逗他说：“好能哭的大导演啊。”

因为已经拿到龙标, 谢兰生便没有撤片，于是，一周后的2月14号, 《一见钟情》在第55届柏林电影节上首映了。谢兰生与柏林那边这些年来关系极好, 想做首映并不困难——电影节都重视“血统”，重视由它挖掘并培养的导演，从而形成家族纽带，比如，获得戛纳“金摄影机”（导演处女作奖）的导演的下部作品会被称为“回归之作”, 在戛纳上大受欢迎。从严格的意义上说，谢兰生他最早入围“三大”是在法国戛纳，但是他在一两年后又跟戛纳闹掰了，是转投了阵营的人，比较罕见。

电影并没报名参赛，只去做全球首映，因此兰生这趟参展是难得的轻松愉悦。他悠闲地带主演们走过十米的红地毯，享受当下，红毯音乐选择的是《一见钟情》主题曲。在首映时，熟悉他的大影评人看到龙标，均十分惊讶。谢兰生都有龙标了，这引起了一波轰动。在主会场的茶咖上，谢兰生的老熟人们都好奇地来打听，谢兰生则笑着回答：“我被官方解禁了！”

作为今年唯一入选柏林影展的中国片，《一见钟情》在媒体上自然引起很大关注。

…………

与此前计划的一样，《一见钟情》定档五一。4月29号北京首映，5月1号全国公映，给电影的良好口碑充分发酵的时间。

不过，3月21号，就在距离电影上映还有六周的时候，谢兰生却突然接到电影局的修改意见，说，女主角推爸爸下楼这个镜头有些直观，建议改改，采用暗示。谢兰生还挺无奈的，他觉得，龙标此前已经下了，这怎么能出尔反尔呢。他跟电影局的领导来来回回拉扯两周，最后对方同意折中，谢兰生也答应让步，方案是，女主角的爸爸后仰，后面内容做淡出处理。电影局的张副局长说：“别人以为大导演会更容易拿到龙标，而事实上是相反的，大导演的观众多、影响大，电影局对大导演的审查标准非常严格的。”谢兰生也只能理解。

差不多在同一时间，李贤新片也宣布五一上映。

要与李贤再次对决，谢兰生还有些紧张，再一次，既为自己，也为柳摇。他在听到这消息时手默默地攥了攥拳。

…………

改完以后，因为距离上映只剩一个来月，深蓝做的《一见钟情》各项宣传也开始了。

首先就是对孙芊芊出色演技的追捧。孙芊芊她作为超模一直都被当作花瓶，可是她在《一见钟情》里却惊人地蜕变了，两擒金熊的大导演谢兰生能点石成金，记者着重写了那句“我让你从此会演戏”。电影剧照共有8张，前四张里她是一停，是姐姐，或叨着烟，或晃着头，后四张中她是一止，或在哭泣，或在微笑，而网友们只用一眼就能看出明显差别。此外，深蓝影业还公布了一些动图以及视频，女主总能震撼人心，她或偷偷地看男主，或静静望着天空，或……完全能当教科书了。

无数人说：【这个真是孙芊芊吗……】

【姐妹长得一模一样，观众只能依靠细微的眼神、表情、声音、语调来区分出双胞胎……她以前是木头人啊！她只会做面瘫脸吧？！】

【哈哈哈哈，公布演员时一片骂声，上映电影后全是打脸声。】

电影观众都想瞧瞧她是不是真的变了。

其次便是《一见钟情》那首同名的主题曲。

日本大师做的曲子，兰生亲手写的歌词，带着些美，带着些伤，非常动人，在上映前一个来月就在全国流传开来，连手机的彩铃下载都一下子蹿到第一。这下，连不常常看电影的都知道了《一见钟情》，并且好奇，歌词里的婉转凄美是因一个什么故事，它吊足了人的胃口。

再接着，深蓝影业终于放出《一见钟情》的预告片。

它透露了更多信息，也吊起了更多胃口。在预告的前半段里，女主角在咖啡馆对男主刘牧一见钟情。她故意地扭伤左脚，扶男主角胳膊下楼，并在上了公交车后款款走到后车窗前，望着男主，勾得男主追着公交跑了许久。此外，预告还有男女主角在地板上的初吻，孙芊芊红裙、湿身，周围散落几朵玫瑰。2005年，屏幕吻戏还并不多，美的更少。在预告的一半左右，带着磁的旁白出现：“陆一止在咖啡馆对医生刘牧一见钟情，可是她却选择使用双胞妹妹的名字——一停。”而后音乐陡然一变，男主角那失魂落魄的一张脸叫人心碎，全国皆知的老帅哥、香港歌星杜授田说：“原来，从来没有一见钟情，从来没有任何爱情。一切只是因为……因为……”台词到这戛然而止，人的好奇到了顶点。而预告的最后，孙芊芊的演技爆炸，她流着泪，明艳绝伦，说：“Thank you。I love you。”说完视频变成黑屏，正中间跳出字幕：【《一见钟情》，谢兰生作品，5月1日全国公映。】

而在观众开始寻找这电影的更多内容时，各大媒体铺天盖地地报道了《一见钟情》在柏林的首映式后收获到的漫天好评。

事实上，在柏林的首映式后好评差评二者皆有，但深蓝只捡好的说。这个时期，中国观众还是相信欧美市场的判断的，于是认为，这部片子一定不错。