演技代替症 第181章

　　“所以我们要奋起直追，我们没有好莱坞那种专门培养人才的学校，只能慢慢培养，但过程长一点没关系，关键是，”罗布里道：“我们一定要建立起自己的电影工业。”

　　这样才能对抗好莱坞。

　　罗布里忽然道：“尹导，您不要自责了，湾湾电影的没落其实根本不是您的问题。湾湾总共才几千万人口，连最基本的电影工业都建不起来的。”

　　湾湾女演员听不下去了，怒道：“我们建不起来，你们就可以？”

　　大陆电影人都笑了：“我们当然可以。”

　　“别我们你们的了，不都是中国电影吗，”罗布里抬了一下下巴：“什么时候你们才能明白，华语电影走出去，就只有一个名字，那就是中国电影呢？”

　　尹贤看着他们，微微晃神。

　　中国电影。

　　在他们身上。

　　他看到了中国电影的未来。

第152章 戛纳电影节（三）

　　以前, 他在电影道路的选择上，毫不犹豫。

　　他认为艺术就该永远坚持。

　　艺术就该一尘不染。

　　可是，当看到湾湾电影一蹶不振, 被好莱坞电影彻底打败, 无法抵挡商业大片的入侵, 他不是不后悔。

　　老一辈还能追求个艺术。

　　年轻一辈，他们知道艺术是什么？

　　所以尹贤这么多年大力扶持湾湾青年演员, 就是试图弥补自己犯下的错误。

　　然而现在他却发现, 湾湾电影不是靠扶持就能起来的。

　　湾湾的电影靠扶持……大陆的电影却靠自己奋发。

　　养出来的是狗，杀出来的是狼。

　　……

　　湾湾电影已经完了，但令人欣慰的是……

　　中国电影没有完。

　　……

　　晚上五点半，距离首映只有一个多小时了。

　　戛纳电影的首映场和媒体场一般不是同一场，但《华工1863》是开幕式片，所以红毯一走完，就要进入电影宫放映这场电影了。

　　对全剧组的人来说，意义非凡。

　　红毯开始, 全世界媒体记者们等候在红毯旁。

　　就见一辆辆礼宾车开过来，从车上下来一个个演员们。

　　有欧洲三大电影节的常客，欧洲电影明星们不如好莱坞电影明星一样出名，因为欧洲电影深受新浪潮的影响，同时因为人口基数的问题，不能形成完整的电影工业，这就是罗布里和尹贤引论过的问题——

　　所以欧洲本土电影也大都是文艺片, 最多的是欧洲演员和好莱坞六大的合作。

　　但不能因此低估了欧洲演员们的演技。

　　罗布里看到一个熟悉的人，丹麦演员麦格。

　　麦格就是跟罗布里合作BBC《侦探阿尔法之夜》的演员, 十个主演其中之一。

　　这是个优秀的中年演员, 长相深具北欧风格, 为人风趣又朴实，对艺术有着自己独特的追求。

　　两人那时候拍这部侦探剧的时候，就结交为了好朋友。

　　主要是麦格一见罗布里就打趣，说丹麦地方太小，好不容易有几个不错的品牌，刚刚冲出欧洲大陆，就折戟沉沙，被罗布里给打回了原型。

　　说的就是丹麦品牌马桂兰，也就是很久以前在米兰时装周上辱华的品牌。

　　麦格虽然是丹麦演员，但对本土这个品牌也不怎么感冒，他也不穿这种品牌，就爱老汉衫大短袖，这倒是合了罗布里的胃口，两人还一起交流人字拖。

　　外国的演员们和中国演员不一样，他们将演艺这个工作和自己的生活分的很清楚，所以你可以看到，这些人在电影里深具魅力，大放光彩，可是在生活中却穿的一塌糊涂，街拍就跟普通老头一样，穿衣风格一言难尽，也不怎么打理自己。

　　而很多中国演员，并不能分清这种东西，他们甚至将生活当成表演，电影电视剧里的形象塑造的一塌糊涂，但生活里却精致动人、美丽地如同艺术品。

　　这是罗布里认为中国演员应该学习西方的地方。

　　麦格远远看到罗布里，也是一脸惊喜地飞奔过来，对着镜头还亲了一口罗布里。

　　Oh come on，外国人都是这么热情的啦。

　　然后对着镜头狂夸罗布里：“这是个天才演员，我保证自己决没有夸大，我仰慕他，我是他的影迷……我发誓你们一定会为他折服的，让我们一起看他的电影吧！哦电影什么时候开始啊，我已经迫不及待了！”

　　那边焦国栋也看到了他的朋友，韩国导演朴锡康。

　　朴锡康在韩国也是非常有名的导演，韩国电影因为其政治环境的缘故，反而是东亚电影中，最积极进取的一个，他们的电影人勇于揭露他们国家的黑暗，拍摄出来的东西紧跟时事，风格独特，震撼人心。

　　比如朴锡康这次来戛纳，带来的影片《幽门螺杆菌》。

　　幽门螺杆菌就是一种潜伏在胃里的细菌，很难被杀死，却有不小的几率致癌。

　　而电影讲述的是驻韩美军和韩国人生出来的孩子，还有被俘的韩国军人在北朝鲜改造之后生下的孩子，这些孩子长到十几岁，就被北朝鲜遣返过来。

　　他们跟韩国，格格不入。

　　但他们必须寄生。

　　这种片子真的是很厉害，主题思想就一个，孤独。

　　孤独会让人做出什么疯狂的事情，很难想象。

　　但孤独的潮水退去，他们想要的也不过是被接纳、被认可，不再被像垃圾一样丢来丢去，饱受歧视。

　　罗布里没看过这片子，但焦国栋看过，从焦国栋口里罗布里也就知道了这片子的厉害。

　　厉害的片子罗布里一定会去看，但他对朴锡康这个人喜欢不起来。

　　原因很简单，朴锡康这个人品行不好。

　　有性、侵女演员的传闻。

　　韩国电影是值得学习的，有时候罗布里真的觉得韩国电影人就像是逆着黑暗行走的火炬手，大声疾呼着改变现状。

　　但韩国电影人实际上却让人一言难尽。

　　整个行业生态，让人一言难尽。

　　他们的演艺人员是被公司把持的，大演员也还罢了，小演员很难出头，陪酒什么的引发的丑闻，不计其数。

　　他们的导演、制片拍摄着刺破黑暗的东西，自己却在制造黑暗。

　　像朴锡康这样的大导演，在自己的剧组甚至电影圈里简直就是横着走。

　　朴锡康是个小时候吃过很多苦，长大了东奔西走，在电影圈里混出头的人，所以他的电影很厉害，这种有阅历的导演一般都能拍出好东西来，但这不代表这个导演就是个好东西。

　　就是这个意思。

　　所以当朴锡康露出惊叹的表情，表达和罗布里的合作意愿的时候。

　　罗布里毫不犹豫就给拒绝了。

　　这让朴锡康很是费解：“多少人想要参演我的电影……”

　　没错，甚至欧美的演员，也想要参演朴锡康的电影。

　　朴锡康拿下过威尼斯的金狮，甚至柏林的金熊。

　　在艺术上，无可挑剔。

　　但罗布里就是不鸟他。

　　“我有一个构思十年的电影，在看到你的一刻，罗布里，”朴锡康不死心，又追了上来：“我觉得你就是我这部电影苦苦寻觅的主角。”

　　朴锡康甚至告诉罗布里，他这部电影甚至可以专门为罗布里设计和打造更多的东西。

　　就等于说是，他愿意单独为罗布里拍一部电影。

　　让亚洲的一位著名导演为自己拍电影，没错，这应该是亚洲演员们梦寐以求的事情了，在任何地方，一部量身定做的电影都可以是很难得的事情。

　　罗布里依旧不动心。

　　这件发生在戛纳红毯上的一幕，在很多年后朴锡康的自传里，记载地非常清楚。

　　朴锡康用大幅度的篇幅描述了罗布里的拒绝，甚至连罗布里隐藏的非常好的嫌弃的眼神都描述地一清二楚，并非常遗憾地告知自己的影迷们，他那部构思了多年的电影之所以搁浅，是因为主角并不肯出演。

　　他始终对罗布里的拒绝耿耿于怀。

　　字里行间充满遗憾和懊悔——为自己没有再坚持、再力邀一次的懊悔。

　　他当然会懊悔，因为那个时候，罗布里已经是奥斯卡影帝了，拿下了一届奥斯卡影帝，并且正在角逐第二次奥斯卡影帝。

　　华人不是没有拿过奥斯卡奖。

　　但罗布里是第一个拿下了奥斯卡最佳男主角的华人。

　　名垂史册。

　　而现在罗布里正在充满恶意地回答他。

　　“我也可以筹拍一部电影，邀请您做我电影的男主角，”就听罗布里道：“我想想我可以怎么安排我的男主角呢，让他自我阉、割之后，驾着车投海而死怎么样？”

　　罗布里当然是意有所指。

　　朴锡康之前一部大尺度电影，讲的就是一个自我阉割的家庭，没错，还不是个人，而是家庭。

　　尺度大到令人发指。

　　罗布里一直认为，电影是内心情感的表达，你可以表达地猛烈一些，过度一些，因为很多时候非过度不足以震撼人心——

　　但朴锡康的这部电影他实在欣赏不来，这是一种哗众取宠。

　　就是那种，你已经难以运用情感推动，所以干脆依靠这种猎奇的东西博取关注。

　　这其实，是导演功力的弱化和枯竭。

　　要知道，导演是不可能永远处在巅峰期的，他们横空出世之后，一定有一个渐渐退去灵感，从神坛走下来的过程。